Una comedia reflexiva sobre la I.A.

Póster oficial

La Inteligencia Artificial para muchos resulta un arma de doble filo; pues así como ha logrado facilitar varias tareas, también su uso excesivo ha mermado la capacidad cognitiva de las personas que con una consulta se pierden del fructífero camino que resulta aprender, investigar y comprender un tema.

Buena suerte, diviértete, no mueras (Good Luck, Have Fun, Don’t Die, 2025), dirigida por Gore Verbinski (director de Piratas del Caribe, Rango, El Llanero Solitario), es una propuesta de ciencia ficción y comedia que retrata un mundo que se va consumiendo por una avanzada y malévola Inteligencia Artificial. Protagonizada por Sam Rockwell, Haley Lu Richardson, Zazie Beetz, Asim Chandhry, Juno Temple y Michael Peña.

Un hombre proveniente del futuro (Sam Rockwell) se presenta por enésima vez a una cafetería de Los Ángeles para reclutar a un grupo de individuos que se unan a él con la misión de salvar la humanidad de una catástrofe causada por una muy potente I.A. que está siendo desarrollada. Tras más de 100 intentos fallidos, ¿será que esta vez lo logrará?

La historia se desarrolla todo el tiempo en el “pasado”, solo mediante narraciones del viajero y mediante ligeros flashbacks podemos imaginar el punto al que ha colapsado la sociedad. Pues el enfoque principal es la misión en curso; la cual se cuenta de forma entrecortada por pequeñas historias que ayudan a conocer mejor a algunos personajes clave del grupo. Lo que resulta un plus en la construcción de personajes, en la conexión con los mismos, y sobre todo permite un mayor entendimiento en cuanto a cómo los cambios sociales empujados por la tecnología han afectado la vida de estos individuos. Estas mini historias son de un disfrute total, pues acompañan moralejas y problemáticas que muestran hacía donde se mueve este mundo.

Es justo en estos momentos donde la cinta cuenta con un tono bastante ácido en su humor; pues muestra de forma descarada como la sociedad ha deshumanizado varios aspectos de la vida donde esta especie de neo-modernidad se entrelaza con situaciones morales totalmente rechazables hoy en día. Al punto donde el extremismo de las situaciones causa humor y sorpresa, por no decir shock, debido a la manera en que se ha perdido de forma tan descarada la ética más básica como con temas referentes a la violencia, la clonación, los servicios gratuitos con exceso de comerciales, los adolescentes que parecen zombies por no despegarse del móvil, etcétera. A manera de ejemplo, existe una crítica sobre la normalización de la violencia; en este caso se habla de tiroteos escolares que se han vuelto algo rutinario, al extremo que ya no resulta sorpresa para nadie e incluso empresas lo ven como una ventana de oportunidad comercial.

Pese a que toda esta “misión” se suscita en un terreno poco extenso: el equivalente a unas cuantas manzanas o cuadras de la ciudad, la dificultad del objetivo del grupo va incrementando cada vez más por los diferentes agentes que intervienen para detenerlos como lo son policías, pandilleros e incluso aspectos incontrolables de la realidad que se ve alterada por esta avanzada I.A. Todo este cóctel de elementos variados genera múltiples combates y momentos de tensión que mantienen al espectador completamente atento. Y eso sin tomar en cuenta los pequeños pasajes bastante reveladores acerca de los miembros del grupo que también traen su dosis de acción.

El soundtrack, a cargo de Geoff Zanelli, resulta efectivo pues provoca tensión mediante un agitado instrumental compuesto por violines, sintetizador y en ocasiones flautas que vuelven enérgica la historia. Sin embargo, no es suficiente para salvar el ritmo de la trama, que conforme más se acerca a su final más pesada resulta. Ya que a medida que se van introduciendo pequeños giros de tuerca se va aplazando cada vez más el inminente desenlace. Lo que se siente como un extendimiento innecesario y una pérdida de fluidez por parte del guión.

Otro punto negativo de la cinta es el apartado de efectos especiales; pues se nota demasiado exagerado y artificial en momentos clave como es el caso de los combates más importantes de la trama. Aquí varias de las secuencias más dinámicas se notan extrañas y los enemigos a vencer también con una apariencia más artificial. Algo que resulta más evidente conforme la cinta avanza.

De igual forma, a lo largo del filme es notable que el grupo de personas es de lo mejor de la cinta, no solo porque cada uno tiene un background muy diferente; sino que también poseen una personalidad bastante única que conforme más nos envolvemos en la historia es difícil de no agarrarle cariño a uno que otro personaje. Como es el caso de Ingrid, interpretado por Haley Lu Richardson, quien tiene una personalidad entre fuerte y sensible con un rol crucial.

“Buena suerte, diviértete, no mueras” es una de esas propuestas que valen la pena ver debido a su comedia cargada con una crítica que pone a reflexionar bastante en torno a lo fácil y riesgoso que es perder el rumbo como sociedad al sumergirnos en tecnologías que más que acompañarnos nos terminan por reducir. Es por ello que recomiendo darle una oportunidad.

Trailer oficial